从英歌小女孩爆红探寻文化传承“密码”

近日，一则“英歌小女孩庄恩琪再现路训现场”的视频爆红网络。视频中，那个一年前因与英歌队互动而走红的小女孩，如今已能娴熟地完成整套英歌舞动作，其铿锵有力的表演赢得网友纷纷点赞。从路边即兴互动到登上国际舞台，这个七岁女孩的成长轨迹，正为我们揭示出传统文化在当代传承的“密码”。

传统文化传承常常被冠以“抢救性、保护”的沉重标签，仿佛是一件需要精心呵护的出土文物。但在潮汕大地，英歌舞的传承却展现出截然不同的景象：街头路训时里三层外三层的围观群众，社交平台上英歌舞视频动辄百万以上的播放量，以及如庄恩琪这般主动加入的年轻面孔。这种传承不是博物馆式的精心呵护，而是生活化的自然生长。它之所以能穿越百年时光依旧铿锵有力，正是因为它始终扎根于民间生活的土壤，保持着与普通人情感共鸣的能力。

庄恩琪的故事最动人之处，在于她对英歌舞纯粹的热爱。当被问及为何喜欢跳英歌舞时，她脱口而出的“好玩”二字，道破了文化传承的真谛。这种发自内心的喜爱，远比任何外在的强制性传承都更有力量。当代非遗传承正在经历一场静默的变革——年轻人不再将传统视为包袱，而是主动拥抱传统文化，将其当作可以自由表达的时尚。这种转变背后，正是文化自信的真正觉醒。

从传承方式看，英歌舞的创新实践尤为值得关注。庄恩琪学习不同流派的经历表明，传统不是静止的化石，而是流动的活水。从乡间田野到都市舞台，从民间节庆到国际交流，英歌舞的传播空间在不断拓展；从男性专属到女子英歌队，从成人传承到儿童参与，表现形式在不断丰富。这种创新不是对传统的背离，而是生命力的体现。正是这种与时俱进的自然演进，让古老技艺在新时代重获生机。

特别值得注意的是，英歌舞的传承模式打破了“师徒相传”的传统局限，形成了更开放、更社会化的传承体系。庄恩琪虽然出身英歌世家，但她的学习途径多元而开放，通过观看视频自学，接受专业教练指导，还向其他流派的英歌队取经。这种开放式的传承，让英歌舞得以跨越地域和门户之见，获得更广泛的传播和创新。

庄恩琪天真地说要“跳到100岁”，这句稚语比任何宏大叙事都更有力量。它揭示了一个朴素道理：最有效的文化传承，源于内心纯粹的热爱而非外部的义务驱使。当传统文化的种子通过环境熏陶、通过快乐体验来播撒时，就能在下一代心中深深扎根。这种以“乐”代“教”的传承模式，打破了传统文化与年轻世代之间的隔阂。

文化传承的真谛不在博物馆的展柜里，而在街头巷尾的鼓点中；不在典籍的记载里，而在下一代的兴趣中。当孩子们真正觉得传统文化“好玩”，当非遗成为他们自豪的身份标识而非沉重的负担，文化传承便找到了最坚实的根基。英歌舞五百年的传承史证明：真正有生命力的文化，从不需要“抢救”，它自会在每一代人的热爱中焕发新生。

当越来越多人像庄恩琪一样，将传统视为快乐的源泉和身份的认同，文化传承便不再是需要担忧的课题，而成为一种自然而然的社会现象。这或许正是中华文明绵延数千年不绝的密码——它不是静止的化石，而是流动的江河，在每一个时代都能找到新的河床，奔涌向前，永不停息。（绵一评）