纵览原创｜名家齐聚《中华有好戏》，共话“戏曲艺术如何传承发展”

见习记者杨思涵

《中华有好戏》2026年春节戏曲晚会汇聚了全国戏曲名家，彩排期间，面对“传统戏曲艺术如何守正创新”“戏曲艺术如何吸引年轻观众”等话题，他们各抒己见，并用实际行动做好传承与发展。

豫剧名家李树建

戏曲传承，首重根脉。当问及河北梆子如何融合发展时，京津冀三地名家的回答不谋而合。北京市河北梆子剧团王英会认为，三地河北梆子各有特点，但内涵大同小异，唱腔里都融入着“燕赵大地的慷慨悲歌”，天津河北梆子剧院王少华与河北省河北梆子剧院郝士超则提出具体实践路径，通过联合演出等形式，促进河北梆子“交流、学习、共同成长”。这既是同一剧种跨地域的融合，更是文化基因的共鸣。豫剧名家李树建称，传统戏曲不管怎么创新怎么革新，“变的是形式是方法，不变的永远是中华优秀传统文化的根和魂”。

“二度梅”得主刘秀荣

根脉的延续，在于人的坚守与艺术的流动。北京京剧院张慧芳演绎的梅派经典《霸王别姬》深受观众喜爱，正是数十年如一日锤炼的成果；国家京剧院李海燕呈现的程派《锁麟囊》唱腔幽咽深婉，触动当代观众。她们深信“打好基本功，扎实地练习”是根本。同样是评剧，“二度梅”得主刘秀荣日常讲话里都带着动听的戏腔，“评剧就是好懂、好听、好玩、好看！”评剧源自唐山，拥有较大的群众基础，从河北到辽宁后，唱腔发生了变化。“三度梅”得主冯玉萍说，评剧不仅可以表达家长里短、儿女情长，也可承载家国情怀的宏大叙事，评剧在黑土地上唱出音乐性强、酣畅淋漓的独特韵味，绽放出多元风采。

“三度梅”得主冯玉萍

传承是守住根脉，创新便是为其注入时代生机。戏曲艺术创新，正通过跨界融合展现新亮点。

京剧名家王珮瑜以“京剧其实很好玩”的鲜活表达，引出对丑行表演“松、巧、洁、恰”四字诀的阐释——松弛、巧妙、洁净、恰当，展现传统京剧表演与现代喜剧观念融合的可能性。京剧演员郭雨昂与昆曲新秀贺欣悦联袂呈现戏歌《游山恋》，将通俗旋律与戏曲韵白巧妙嫁接，搭建起传统与现代的桥梁。郭雨昂认为这种形式，能吸引喜爱流行音乐的年轻人去接触、了解传统戏曲，最终走向剧场。

梅花奖获得者郝士超领衔的原创武戏《五色趟马》，选取经典戏曲人物及五匹名马（赤兔、黄骠、乌骓、白龙、桃花），以“三五步行遍天下，六七人百万雄兵。执鞭便是骏马走，摇橹即有大江流”的戏曲写意美学，打造恢弘震撼视觉效果，完成戏曲舞台首次创新。

从守正到创新，从融合到突破，这场晚会如同打开的一扇窗，映照出中国戏曲扎根传统、拥抱时代的蓬勃生命力。真正的传承，在与时代的对话中完成；永恒的经典，在创新中抵达未来。