影视家谢宇坤：从《人间临沂》浅谈沂蒙青年影视家的创作精神

在近日临沂市委网信办主办的“我眼中的新沂蒙”短视频大赛获奖名单中，来自HYFS氢影视的微纪录片作品《人间临沂》荣获一等奖。但这并非《人间临沂》首次出现在公众视野当中，早在2025年6月，由临沂市文联组织的“全国文学名家沂蒙行暨文学名刊名编交流座谈会”上，《人间临沂》的首映便获得了与会名家们的广泛好评。其动人之处不仅在于诠释了“临沂是人的城市”这一精神内核，更在于它凝结了一位青年影视工作者三年间近乎“孤勇”的坚守。18岁的导演、临沂市影视家协会会员谢宇坤，以这部几乎凭一己之力完成的纪录片，为沂蒙青年影视家的创作精神写下了最具象的注脚。

谢宇坤

“一个人就是一支队伍”的三年淬炼

鲜为人知的是，《人间临沂》的创作足迹跨越了整整三年——彼时立项之初，导演谢宇坤尚是一名初中生。在缺乏“学院派”成熟团队支撑的困境下，这位年轻的沂蒙“草根”影视家一人化身导演、摄影师、剪辑师、宣发人员，辗转于临沂的城乡山川之间。

“从初期的统筹协调、不断精进摄影与后期技能、学习电影理论，到确定宣发策略，以及将‘沂蒙精神代代传’核心主题融入作品的反复修改，每一步都走得十分艰辛，每一点进度成就都来之不易。”回顾这段历程，谢宇坤坦言其中的艰难，但眼神坚定无悔。“每个画面的诞生背后是数十次的勘景与调试，每个镜头都承载着对家乡的深情。”这份“孤军奋战”的经历，成为他对影视创作深度理解最独特的基石。

用脚步丈量，用心灵凝视：田野深描下的临沂

谢宇坤选择了一种近乎人类学田野调查的创作方式。他背起设备，长久地浸没于临沂的市井呼吸：在沂河岸边的夜排档，记录下“拿两瓶啤酒，在河边随便找一桌痛饮”的质朴豪情；深入无人注目的城乡角落，用深焦镜头凝视普通劳动者汗滴折射晚霞的诗意。他强调现实的分量：“镜头必须等待真实的重量”。这种“在朴素生活中寻找惊艳”的追求，确保了《人间临沂》不是浮光掠影的风景片，而是深刻触及“临沂尊重所有人”这一土地伦理的人文画卷。

谢宇坤在《人间临沂》中体现的创作理念深受其理论研究的滋养。在他关于“数字媒体时代青年传统艺术家困境”的思考中，明确反对艺术被算法压缩为“快消品”。他将此理念付诸《人间临沂》的实践：摒弃浮华的网红航拍套路，用低机位长镜头突出“人海淹没个体”的城市密度与温情；克制煽情配乐，以市井原声还原“热情不被记忆，却随河流淌过千年”的历史回响，这无疑是一种对“精密视觉叙事”美学的坚持和对“肉身档案”保存（引自谢宇坤论文《中国影视作品人民叙事的消逝与再生》）的致敬。

《人间临沂》剧照

多重身份，唯一初心：扎根乡土的文艺工作者

谢宇坤的成长路径清晰印证了其“厚积薄发”的轨迹：16岁获“视觉中国签约摄影师”资质，作品屡获国内外奖项认可；从以航拍视角为省市媒体助力文旅传播，到在兰山区未成年人保护中心开设公益写作课，再到关注记录广州二次元文化发展。“身份多重，初心唯一。”他始终强调自我认知的关键：“比起‘影视家’，我更喜欢，也更愿意称自己为‘文艺工作者’。这也是我一直强调的创作初心——从文学作品到影视作品，从笔杆子到摄影机，表达自我，表达思考，表达世界的创作初心是不变的，先前如此，现在如此，未来亦然如此。”

这种本真立场，贯穿于他对沂蒙精神的影像塑造中。在临沂文旅新媒体创作交流会上，他提出核心观点：“让影视工业化反哺红色沂蒙。影视化不是设备的升级，而在于通过精密的视觉设计、剧情构想与叙事逻辑，让沂蒙精神在新时代的影像中焕发鲜活光彩。”

启程：守护不被算法规训的尊严

《人间临沂》的成功，是谢宇坤对其论文核心观点的有力诠释：“真正的创作精神，在于守护现实不被算法规训的尊严”。面对数字时代对集体记忆的消解，他以沂蒙子弟的血脉自觉，用胶片般的厚重肌理，保存下“流淌在河水里的千年慷慨”。正如影片所揭示，“临沂之美，在于它以大地般的质朴尊重所有生活，既不攀附高贵，亦不嫌弃贫穷”——这正是谢宇坤心中沂蒙精神的精髓。

如今，这位以“文艺工作者”自期的青年影像人，已将《人间临沂》视作一个起点。“这条路，我刚刚启程。”带着“三年磨一剑”的匠心和表达世界永恒不变的初心，谢宇坤正继续践行他以光影回馈家乡的承诺。

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